?

Log in

No account? Create an account
В Библии написано: "Всему свое время, и время всякой вещи под небом: "...время разбрасывать камни, и время собирать камни".
Эта аллегория говорит о существовании закономерности в природе следовать своему порядку, который возникает сам по себе, по своим собственным законам, независимо от воли человека.
Смена времен указывает на стадийность развития и эволюции природы и социума. Здесь важно осознание закономерности. Особенностью является то, что смена эпох происходит сразу и везде как стиль, как мода. Read more...Collapse )
Знаменательно в этом отношении начало 16-го века, когда произошло одновременное появление гениальных творцов и бессмертных художественных творений, например, - Рублев в Москве, Микеланджело в Риме и Дионисий в Ферапонтово.
Природа дала возможность людям создать творения, оставшиеся в веках.
Другой знаковый период длился почти век, это конец 18 и почти весь весь 19 век. Об этом пишет в предисловии к тому "Европейская поэзия XIX века" С. Небольсин: "Век, который легче всего отмерить и сразу же отрезать четкими датами 1800 - 1900, никак не хотел начинаться по календарю. ...К 1800 году Европу уже целое десятилетие сотрясали самые бурные извержения новизны, никогда до этого еще не виданной… К 1800 году все большое уже началось, началось, как нарочно, гораздо раньше. Обгоняло календари и искусство". Далее идет длинный перечень имен, о которых можно говорить бесконечно: Моцарт, Гете, Новалис, Шиллер, Бетховен, А. Шенье… «То, что для нас сейчас сводится к размеренному отсчитыванию тактов - 1789… 1791… 1797…, для тогдашнего человека было ужасающими взрывами, подлинным концом света, и эти взрывы потрясали мир, словно по единому замыслу, - и с улицы, и через литературный салон. Романтики остроумно говорили о провидении: "Если наша жизнь есть сон, то есть кто-то, кому он снится…" [1]. В это период была дана возможность людям оставить после себя обновленную цивилизацию.
И совсем недавний период этой эпохи имеет свое собственное название через тех людей, которые в этот период сделали прорыв - "эпоха шестидесятников".
Указанные периоды представляют собой ярчайшие события в жизни человечества. Так проявляет себя «время собирания камней».
«Время разбрасывания камней» проявляет себя через другие, противоположные процессы. Так Дэвид Нортон, американский поэт, в конце прошлого века написал стихотворение: "В пределах нашего малого представления о природе мы знаем - в ней действует встроенная система - неминуче избавляться от того, что ей вредит". Те, кто об этом не знает, обвиняют других людей в утере ценностей. Оказывается, некоторые "ценности" природа отторгает сама.
Об этом упоминается в книге "Теория стадиального развития искусства" и, связанной с ней гендерной историей, автора Р. Климова [2].
К аналогичным выводам приходит И. Смирнов в книге "Метаистория", в которой сформулированы правила перехода культуры из одной стадии развития в другую [3]. Сегодня на эту тему существует огромное количество работ, как и работ, посвященных гендерной истории. Но они не рассматривались во взаимосвязи.
Поэтому очень важно сформулировать гипотезу, смысл которой уже представлен в названии доклада, а здесь я ее покажу полностью : в периоды жизни человечества, когда природа "позволяет" осуществлять свои чаяния и мечты, она дает эту возможность всем людям, но в большей степени этот шанс могут использовать мужчины, в периоды же "разбрасывания камней" природа такой шанс не дает, и мужчины не просто оказываются не у дел, а ввиду и вследствие этого, - просто деградируют, и тогда опорой общества, движущей ее силой, наиболее продуктивной и разумной частью становится женская часть общества.
Сегодня такое ощущение, что женщин в обществе гораздо больше, чем мужчин.
Потому что их деяния заметны.
Сегодня как никогда еще в истории человечества не было так много президентов и премьер-министров женщин. Начиная с 2000 года список женщин, возглавляющих государства или их правительства содержит 70 фамилий. То есть примерно половина стран.
Сегодня именно женщины оказываются способными выражать наиболее адекватные исторические обобщения и комментарии.
Сегодня женщины ошибаются реже мужчин.
Вследствие этого женщины становятся опорой и символом жизнеутверждения человечества. Повторяю, это гипотеза. Теорему надо доказывать, а гипотезу — нет, что не означает, что ее нельзя доказать. Тут важно найти методику, которая сделает это легко, просто и красиво, как и должно быть по отношению к женщине.

Литература

1. Небольсин С. (вступ. ст.) Европейская поэзия XIX века. М.: Художественная литература, 1977. — 928 с.: ил. — (Библиотека всемирной литературы. Серия вторая. Том 85).
2. Климов Р.Б. Теория стадиального развития искусства и статьи. - М.:% ОГИ,2002. - 552 с.
3. Смирнов И.П. Мегаистория. К исторической типологии культуры. -М.: Агоаф. 2000. -544 с.
(Сам рассказ Наты Сучковой находится здесь: http://belaya.livejournal.com/647979.html#cutid1)

Время.
"Варвара сидела в «женской зале» уже больше часа". Это первая фраза рассказа, и она, как правило, определяет ключ к нему, основную идею, и здесь этой идеей является время, час. Последующее повествование уходит в воспоминания, в прошлое, к чуть ли не столетнему седому парикмахеру, который стриг когда-то опасной бритвой. Мы потом к нему еще вернемся.
Read more...Collapse )
Цвет.
Уже во втором абзаце подробно говорится о цвете и первым упоминается седина, а потом уже другие цвета, хотя их немного. При этом воспоминания сопровождаются "спокойным мелированием-колорированием", то есть время в повествовании медленно идет в воспоминаниях назад, а цвета волос героини тоже возвращаются к исходному природному.
Интересно здесь то, что если время неуправляемо, и оно следует своей стреле, то цвета (как функцию времени) можно создавать как угодно вне всякой зависимости от времени. Поэтому совершенно естественно, что возвращение натурального цвета волос сопровождается воспоминаниями о временах, когда эти волосы были такими же соответствующими времени. Вот это соотнесение времени и цвета есть одна из основополагающих идей произведения.

Огонь
Затем в рассказе происходит внезапный перескок, он определяется словом "вдруг", и повествование идет о новом персонаже - рыжей девочке-лисенке, пришедшей на стрижку. Но и она оказывается со своей time-line, из последующих разговоров парикмахерш обнаруживается история посещений девочкой этой парикмахерской, и уже были попытки разорвать связь между временем и цветом, когда пытались бритвой годовалую девочку обрить, чтоб избавиться от яркого цвета ее волос, от огня...

Время и цвет.
Мы знаем о роли времени в художественном произведении (взять хоть "Мастера и Маргариту"), о роли цвета в искусстве вообще (в литературе Достоевский, конечно), но нет, или не известно мне во всяком случае, произведения в мировой литературе, связывающего друг с другом время и цвет.
Обычно эту функцию отдают природе: зима белая, осень золотая. Понятно также, что краски блекнут с течением времени как цвет на старых кинопленках. Кстати, именно в кинематографе время и цвет используются совершенно естественно, как, например, в фильме США 2012 года "Цвет времени".

Синестезия.
В рассказе "Лисенок" краски во временем, протекающем вспять, возвращаются, как это и должно быть., Основанная на смешении времени и цвета временнАя синестезия, устанавливающая связь между ними, здесь является главенствующей. Никто до Наты Сучковой не описывал ее в такой явно показательной и отчетливой связи. В смешение цвета и времени добавляются звуки - "дремотный сериал, фоном шипевший в маленьком телике", запахи - "аммиачный запах краски", свет - "Варвара жмурилась от этого живого и яркого солнечного света", вкуса (вернее отказа от него) - "слишком неказист и запылен показался пакетик «майского", - все это создает особый способ чувственного переживания героиней. Как пишут адепты синестезии: "Зрительно или телесно синестет (т.е. сама Варвара, С.Ф.) может ощущать местоположение объемных фигур, как бы чувствовать прикосновения к фактурной поверхности". В этом смысле парикмахерская обязана быть наполненной всем, даже "двумя канарейками в клетке, огромными лианами, на стенах сертификатами, все, как положено" - положено, потому что за этим полнота чувственных ощущений.

Синкретизм.
В рассказе "Лисенок" парикмахерская уже описывалась как мавзолей, место, где остановилось время, и об этом знают все посетители "женской залы", ее посещающие, они для этого туда и ходят - остановить время. Парикмахерская - это машина времени, останавливающая его. Тем эффектнее возникновение в рассказе огня - он был необходим, как огонь в храме. Цитирую по Википедии фрагмент из статьи об искусстве под названием "Синкретика": "Именно танец и свет от пламени костра, которые были обязательными ритуальными действами, являлись нераздельными и исполнялись в определенных и предназначенных для этого случаях". Теперь становится понятным, что появление Лисенка было совершенно необходимым для ритуального действия, которые можно назвать обрядом остановки времени. Как танец шамана. Теперь это делали парикмахеры, как описано в рассказе: старый парикмахер "лихо подсекая прядь за прядью" - это ли не танец? Танец мастера Натальи со шваброй: "Начала подметать пол, сгребая в аккуратную общую кучку короткие блестящие медные проволочки лисенка и длинные тонкие бесцветные нити Вариных волос". Это танец проволочек с нитями. Столкнулись две стихии разного цвета из разных времен.

Имена.
Варвара, слово однокоренное с barber (англ.) - парикмахер. Главная героиня по имени и есть парикмахер. Вторая в рассказе - "Варина парикмахерша мастер Наталья", тоже парикмахер, которую зовут так же, как и автора рассказа. Все это усиливает смешение и слияние до степени неразделимости материала и фактуры рассказа.

Экстаз.
Авторское упоминание фильмов Тима Бёртена еще сильней скрепляет образы, слова и чувства. В рассказе прямо так и пишется: "было жутковато и здорово, больше такого приятного экстрима она в парикмахерской не испытывала никогда". И не удивительно, потому что мы уже знаем, что парикмахерская - это больше, чем просто парикмахерская - это место, где можно испытать экстаз. Как минимум.
Недаром Тим Бертен назвал один из своих фильмов "Эдвард Руки-ножницы". Бритвы, режущие кромки очень близки для неформалов «эмо и готов», коими по сути была и осталась Варвара. В рассказе все это показано на сильном контрасте собственного ощущения Варварой себя: «тусклой, русой а-ля зайка серенький, серым воробушком, бедной овечкой». Появление Лисенка-огня «в веселых конопушках зеленоглазого зверька» и тут было уже запрограммировано.

Танец.
Для иллюстрации своего отзыва на рассказ «Лисенок» я сделал рисунок, который назвал «Танец парикмахера». Это надо для упрочнения синкретического искусства в экспрессивном ключе.
ТАНЕЦ_ПАРИКМАХЕРА

Вологжане в Вельске

В апреле 2014 года в Вологде из Вельска побывала большая группа литераторов. Они приезжали для установления контактов с вологодскими литераторами с целью создания почвы для совместных проектов. Об этом событии остались следы в различных социальных сетях, которые вельчане используют весьма интенсивно.
И вот в июле состоялся ответный визит уже вологодских писателей и поэтов.
Вельск - город литературный, теперь это стало уже очевидно. Вологжане побывали в Литературной гостиной, в которой состоят творческие люди от 25 до ... (не удалось узнать до скольки) лет.
Надо отметить очень стабильную, устойчивую работу этого сообщества, в котором есть действительно очень талантливые и выдающиеся в своем литературном даре люди. Специально не привожу ни одной фамилии, потому что эти фамилии скоро будут уже на слуху. Мы их будем знать и читать.
Посетили также вологжане и Вельское литературное объединение, руководитель которого является также и редактором газеты "Графоман" - единственной в России областной литературной газеты, имеющей подписчиков чуть ли не в тридцати регионах страны. Произошел обмен книгами, газетами, впечатлениями, воспоминаниями, и всем остальным, что легко возникает между людьми, говорящими и мыслящими на одном языке.
Главный итог этих двух встреч заключается в том, что расширилась свобода общения и ареал возможностей. Далекое стало близким. Близкое стало плодотворным. Вологжане теперь знают, как стать опубликованным в газете "Графоман", а вельские поэты знают, как быть услышанным на фестивале "Плюсовая поэзия", который пройдет в начале ноября.
Необходимо отметить, что поездка вологжан в Вельск стала возможной благодаря неоценимой поддержке Департамента культуры Вологодской области, предоставившего комфортабельные условия для этой очень полезной и плодотворной поездки.

Ссылки на события. Приезд вельских литераторов в Вологду:
http://vk.com/topic-15209938_30032901
http://vk.com/photo-15209938_328601971

Приезд вологодских литераторов в Вельск:
http://www.echovologda.ru/catalogue.php?directory=broadcasts/%D0%9F%D1%80%D0%BE%D1%81%D0%BF%D0%B5%D0%BA%D1%82%20%D0%BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%82%D1%83%D1%80%D1%8B/ (эфир Эхо Вологды от 15 июля 2014г.)
http://vk.com/album-15209938_198909442
http://www.odnoklassniki.ru/veteranyg.80714
http://www.odnoklassniki.ru/video/14247660146?fromTime=14 (ВИДЕО)
http://www.odnoklassniki.ru/veteranyg.80714/album/53208454529138
getImage

Психоделия рукоделия

Однажды в Вологде произошло коллективное бессознательное - огромным, в несколько сотен числом людей, плетение кружев. Это тонизирующее действо даже вошло в книгу рекордов Гиннеса.
А спустя некоторое время был объявлен запрет на кружевные трусики. Это сделано под давлением служб наркоконтроля.
Замечено, что люди после посещения музея кружева в Вологде испытывают приподнятое настроение, потому что кружева - психотронное средство, относящее зрителя любоваться листьями конопли, неявно скрытыми в узорах кружев. Палочки для кружевоплетения называются коклюшки, слово содержит в себе корень кока. Той самой коки, жевание листьев которой, вызывает подъем настроения, люди становятся более разговорчивыми и общительными. Даль в словаре так и отмечает: "Языком плетет, что коклюшками".
Глава союза потребителей России назвал запрет на кружевные трусики "вполне оправданным, так как он нацелен, прежде всего, на сохранение здоровья женщин", которые испытывают избыточный допинг, а следовательно, он должен быть запрещен!
Однако остается музей кружев, где трусы при желании еще можно увидеть.

Порядок из хаоса

Есть хаос и есть порядок. Безоговорочно и изначально считается, что хаос - это очень плохо, а порядок - хорошо. Поэтому для создания порядка не жалеют сил и средств во имя достижения цели.
Противоположные убеждения считаются вредными, коварными, бесовскими и проч.
Даже если приводятся доказательства из живой природы, все равно вера в порядок непоколебима. Потому что вопрос идеологии.
Но вот пример из сегодняшней реальной жизни.
В Вологде установили в автобусах  автоматы по продаже билетов. Для того, чтобы его купить, надо сначала где-то купить магнитную карту для покупки автобусных билетов. Билет надо сохранять до конца поездки, чтоб на случай проверки контролером не было неприятности.
Но и при наличии автоматов, в автобусе все равно есть кондуктор, у которого билет можно купить за деньги, за 20 руб. Порядок организован  безукоризненный, все работает.
А теперь представим себе хаос.
Представим, что в автобусе нет кондуктора. Нет автоматов по продаже билетов. Нет даже самих билетов! Следовательно нет контролеров. Представим дальше, что пассажир при входе не платит за проезд.
Он едет, сколько ему надо, а потом при выходе платит водителю.
Верящие в непоколебимость порядка посчитают это за невозможную чушь, непорядок. Тем не менее, именно так обустроено городское пассажирское движение в миллионном городе Воронеже.
Оплата при выходе через передние двери, потому что на остановке водителю, пока пассажиры выходят и заходят, самое время рассчитаться  с деньгами, а не при входе, когда он уже трогается с места и ему надо смотреть на дорогу, смотреть на деньги, крутить руль и протягивать билеты и деньги на сдачу, и все это одновременно. Вот где настоящий хаос!
А теперь самое главное. Билет в Воронеже стоит почти в два раза дешевле - 11 руб! Зарплата водителей частных автобусов там от 30 000 руб в месяц. В Вологде при таком организованном порядке не больше.
Давно известен такой классический пример. При устройстве ландшафта и прокладке тротуаров сначала смотрели, как люди сами протопчут дорогу - там и асфальтировали дорожки.
Как писал лауреат Нобелевской премии Илья Пригожин: "Порядок, возникший из хаоса, создает самые устойчивые структуры". В этом смысл синергетики.
Из учебных планов студентов-заочников иэъяли курсовой проект по теории механизмов и машин (ТММ), и теперь я, приходя к студентам, говорю, что нам запретили изучать эту дисциплину, но мы можем организовать внеучебное тайное общество по изучению ТММ, или маленький кружок наподобие прежних, революционных, и потому не только зажечь искру знаний, но и поддерживать горение сердец!
Картина "Сходка".
Художник: Илья Репин
Дата завершения: 1883
Стиль: Реализм
Жанр: жанровая живопись
Техника: масло
Материал: холст
Размеры: 104 x 173 см
Галерея: Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.

Родственные связи

Mike McCartney, младший брат Пола Маккартни, более известен как Майк Макгиэ (Mike McGear), выступал с британской группой The Scaffold ("Эшафот"). Одним из известных хитов группы была песня "Lily The Pink" - "Лилия розовая". Считается, что песня представляла собой переработанную народную балладу о некоей известной торговке "medicine compaund", лекарственным снадобьем. Эта веселая песня вышла в декабре 1968 года и стала №1 в Top20 на все рождественские праздники в Британии.
Но интересно другое. В августе этого же года The Beatles выпустили шедевр Пола Маккартни "Hey, Jude", грустную песню, обращенную к сыну Джона Леннона, который тяжело переживал развод родителей. Так вот, мелодическая основа этих песен мне кажется совершенно одинаковыми. Это одна песня. И тексты песен можно петь в том или ином стиле. Грустную песню на веселый манер и наоборот. Вот что значит родственные связи!
The Scaffold на Yuotube:
https://www.youtube.com/watch?v=2x8D4T--0v4
На видео брат Маккартни слева.

Стыки искусств

В Вологде в картинной галерее открылась большая выставка Виктора Седова, интересного, смелого художника со своей философской позицией, основанной прежде всего на  канонической иконописи и отношении к искусству, возникающему в своих истоках во глубине народной жизни. В работе "Странствие старой музыки" (на фото слева) показано гиперболизированное изображение рук, как их изображали древние иконописцы. Тем ближе этот образ оказался к рукам новейших японских роботов, так называемых "servo-controlled GOD HANDs", "сервоуправляемые руки Бога", как они и были задуманы Создателем (на фото справа). Так живопись В. Седова приобретает новые пути странствий от "старой музыки к новой", которая, оказывается, и была задумана такой.
sedov-robot
Обнаружил, что в интернете нет ни одного фото Михаила Павловича Еремина, профессора Литературного института.
На это же сетовал и Андрей Углицких:
http://klavdii1955.livejournal.com/17533.html
приведший в своем ЖЖ несколько свидетельств и воспоминаний. В ноябре 2014 года М.П. Еремину исполнится 100 лет. Поэтому очень важно, чтобы память об этом выдающемся ученом и замечательном человеке оставалась и множилась. В своем семейном фотоархиве я нашел пока вот эти фото.
еремин3
Первое фото относится к началу 60-х годов.
еремин1
еремин1_revers
Минька - так звали М. Еремина в детстве. Клава - моя мама, Клавдия Павловна Щекина.
еремин2

Тренды стихобрендов

Тренды стихобрендов

Я тут просмотрел кое-что из поэтического наследия 2012 года и наметил кой-какие тренды. Естественность и лаконичность. К чему можно отнести эти два понятия? Едва ли первая мысль, которая приходит в голову, имеет отношение к поэзии. А между тем, именно стихотворения 2012 года отвечают данным критериям.
Поэты решили в 2012 году не утруждать себя созданием сложных поэтических произведений и предложили своим читателям распустить сдерживающих их путы фантазии.
Единственное условие – стихи должны быть в порядке. Имеется в виду то, что строки должны быть оформлены в катрены. Оптимальная длина строк – до одной трети ширины страницы, цвет шрифта – только черный, не серый. Наиболее благосклонно читатели и критики отнеслись к стихам типа «Лесенка», когда строки у стиха сверстаны по ступенчатой косой линии. При этом катрены в стихотворениях лежат естественно, возможно даже, немного небрежно.
Отличительной чертой поэтическмх изысков, однако, стало смещение привычной строк к выравниванию вправо и декорирование их яркими метафорами и гиперболами.
Алгоритм написания прост: вплетаете слова в готовые граммоформы (грамматические формы) и заключаете их в катрены. Две строки в конце стиха оставляете в «свободном полете», что характерно для сонетов.
Примечательно, что к рифмам поэты отнеслись с меньшим вниманием, хотя в целом они также входят в список трендов не только прошлого года, но и прошлого века и даже позапрошлого.

Profile

pic
faustov
Сергей Фаустов
Website

Latest Month

February 2015
S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com